Il quadro ripropone il volto di Cristo, incoronato di spine. Il dolore della Passione Cristo è comprensibile solo se guardato nella prospettiva dell'amore, di chi si fa dono, e si lascia ferire dall'indifferenza umana, senza smettere di amare. L'immagine del perdono è quella del dolore del tradimento, che trova sublimazione nell'amore che si offre.

Il dolore di una ferita profonda non smette di far male finché il perdono non squarcia l'ultima sua barriera, e realizza la pace.

Dipingere mi fa stare bene, provo una profonda pace, come in un momento d’intimità in cui sento che faccio qualcosa di buono. Come se uscisse da me un po' della mia anima. I colori sulla tela sono come sentimenti che fai fatica a raccontare.

Quando le persone guardano i miei quadri sono curioso e voglio vedere che reazione hanno, ma ciò che mi rende più curioso sono i moti d'animo che le persone nascondono cercando di apparire sempre a posto. Nel mio lavoro ascolto tanto i racconti della gente che non manca di raccontarsi. Sono per me d'ispirazione.
I miei quadri vogliono raccontare i moto d'animo come quando ci si trova di fronte ad un’emozione forte di qualcuno che ti sta dinanzi. Una cosa è certa, così come non tutti riconoscono i propri sentimenti, non tutti sono disposti a lasciarsi coinvolgere.