In questo dipinto a olio, ho voluto catturare la fragile bellezza di un paesaggio sospeso tra realtà e sogno. Le linee astratte e le figure appena accennate evocano emozioni profonde, tra solitudine e speranza. La calma delle case e degli alberi si fonde con l'energia dei colori terrosi, portando un'atmosfera intima e riflessiva che trasformerà qualsiasi ambiente in uno spazio di contemplazione.

La mia formazione artistica è stata il teatro. Sono stato attore, regista, drammaturgo, con riconoscimenti nazionali e internazionali.
Ho cominciato a dipingere per caso, durante la pandemia.
Quando tutto era fermo, qualcosa di nuovo si muoveva in me. Vivevo l'emozione di una genesi con una curiosità nuova, tornando a guardare con occhi diversi sia i classici della pittura sia l'espressionismo astratto, che più di tutto mi affascinava nei dipinti di Joan Mitchell, Zao Wou Chi, Willem De Kooning. Ho scoperto in me linguaggi diversi, segnati dall'essenzialità e insieme dall'esplosione dei colori sulla tela.
Così, dentro la nudità del tratto e nell'artificio del colore, ho trovato ciò che oggi distingue il mio percorso pittorico.
Nella pittura credo di aver rintracciato il racconto dei miei giorni, nella ricerca di ombre e di luci che mi appartengano, nell'istintività di un disegno che non descrive ma che provoca, in chi guarda il quadro, personalissimi esiti e l'emozione di inventare un proprio diverso dipinto.